¿Podrían las clases de danza creativa mejorar el aprendizaje de los niños?
Cómo la danza puede ayudar a los niños a pensar de forma creativa, con posibles beneficios para el aprendizaje.
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Creatividad parece estar disminuyendo durante los años de la escuela primaria, a medida que los niños aprenden a adaptarse a una escolarización estructurada. Pero la creatividad ayuda a los estudiantes. resolver desafíos dentro y fuera del aula, y será crucial en el futuro debido al rápido crecimiento de la tecnología y la cambios que esto traerá consigo en el lugar de trabajoCrear entornos que aprovechen la capacidad de innovación de los niños les ayudaría a desenvolverse en nuevos tipos de oportunidades laborales.
“Crear entornos que aprovechen la capacidad de innovación de los niños les ayudaría a desenvolverse en nuevos tipos de oportunidades laborales.”
Como profesora especializada en yoga y terapia de movimiento a través de la danza, además de investigadora en desarrollo infantil, me preguntaba si las clases de danza creativa podrían ayudar a los niños a pensar de forma creativa en el aula. Danza creativa Implica improvisación, instrucciones abiertas y un enfoque sin prejuicios, lo que puede abrir la puerta a la experimentación y la creatividad. Mientras que otras formas de danza se aprenden copiando y practicando movimientos que luego se utilizan para crear nuevas obras de arte, en la danza creativa, los bailarines generan y expresan sus propias ideas y respuestas. a través de nuevos movimientos.
Tres principios de movimiento que ayudan a los niños a aprender danza creativa.
• Espacio: moverse en diferentes niveles (alto/medio/bajo), en diferentes direcciones (hacia adelante/hacia atrás/hacia los lados) o a lo largo de caminos (rectos/en zigzag/curvos).
• Esfuerzo: moverse a diferentes velocidades (rápido/lento) o con diferente peso (pesado/ligero).
• Relaciones: moverse al unísono con otra persona, seguir el ejemplo de otro o imitar a otro bailarín.
Cómo enseñar danza creativa a los niños
Recomiendo estructurar cada lección de la misma manera para que sea predecible, y poner música sencilla, sin letra, para ayudar a los niños a concentrarse. Podrías empezar con una introducción de 5 minutos, dándoles a los niños accesorios para usar o presentando una actividad de movimiento, seguida de un calentamiento de 5 minutos que incorpore los principios de movimiento de esa lección. A continuación, anima a los niños a explorar movimientos basados en tres palabras, como "correr, parar, girar". A medida que los guías a través de cada palabra, aprenden a aplicar los tres principios de movimiento: espacio, esfuerzo y relaciones.
A continuación, ofrezca a los niños opciones para representar las tres palabras, incluyendo una variación. Las preguntas abiertas les ayudan a explorar. Pregunte: "¿Puedes correr por un camino con curvas?", "Muéstrame cualquier tipo de giro a gran altura" o "¿Cómo lo harías de otra manera?". Mantenga siempre la atención en los niños. Nunca proporcione instrucciones explícitas ni demostraciones visuales; si es necesario, pídale a un niño que lo demuestre. Al final de la lección, invite a los niños a compartir su coreografía con sus compañeros y a darse retroalimentación. Una rúbrica de coreografía ayuda a garantizar que la retroalimentación sea positiva y constructiva.
¿La danza creativa estimula la creatividad infantil?
En un estudio Junto con la investigadora Iroise Dumontheil, impartí un programa de danza creativa de 10 semanas a niños de 6 y 7 años como parte de sus clases de educación física, utilizando el método descrito anteriormente. A modo de comparación, impartí clases de yoga a otro grupo de niños, y un tercer grupo continuó con las clases de educación física impartidas por su profesor habitual.
Tras 10 semanas, los niños que habían participado en las clases de danza creativa y yoga se movían de forma más creativa que aquellos cuyas clases de educación física no habían cambiado. Para medir esto, les pedimos a cada niño que se moviera de tantas maneras diferentes e inusuales como fuera posible, ya fuera entre dos líneas o a lo largo de una viga entre dos aros. Para medir su pensamiento creativo, también les entregamos a cada niño una hoja de papel con cinco figuras geométricas en blanco y les pedimos que dibujaran cualquier objeto, expresión o evento que se les ocurriera utilizando esas figuras. Curiosamente, los niños del grupo de danza creativa —pero no los del grupo de yoga— demostraron un mayor pensamiento creativo que los niños que habían continuado con sus clases regulares de educación física.
“La danza creativa parece animar a los niños a seguir espontáneamente sus impulsos creativos.”
Seis meses después, hicimos un seguimiento con los niños y descubrimos que los tres grupos habían mejorado su pensamiento y movimiento creativos. Ahora estaban al mismo nivel, sin diferencias entre los grupos. Esto sugiere que las clases de danza creativa aceleraron temporalmente el desarrollo del pensamiento y movimiento creativos de los niños, mientras que las clases de yoga aceleraron temporalmente su desarrollo del movimiento creativo. Podrían ser necesarias más clases de danza creativa y yoga para obtener beneficios sostenidos. Curiosamente, los niños que habían obtenido puntuaciones más bajas en pensamiento creativo antes de comenzar las clases de danza creativa parecieron beneficiarse más de la danza creativa que sus compañeros; experimentaron un mayor impulso en su pensamiento creativo.
La danza creativa parece animar a los niños a seguir espontáneamente sus impulsos creativos. Las escuelas podrían aprovechar esta conexión apoyando a los docentes en la enseñanza de la danza creativa mediante ejercicios abiertos de resolución de problemas, ofreciendo opciones a los niños y fomentando la retroalimentación entre compañeros. Esto, a su vez, podría ayudar a los niños a superar los retos que enfrentan dentro y fuera del aula.
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Notas a pie de página
Las clases de danza creativa se inspiraron en el trabajo de Ann Green Gilbert y el Laboratorio de Educación de la Danza. Agradezco a los participantes, a los profesores y a los asistentes de investigación que colaboraron en la recopilación de datos por sus valiosas contribuciones a este estudio.
En colaboración con el Centro Matilda para la Investigación en Salud Mental y Uso de Sustancias y el centro CREATE de la Universidad de Sídney, actualmente investigo el juego simbólico y su impacto en la salud mental y el bienestar de los niños en edad preescolar, con el objetivo de mejorar la forma en que se facilita el juego simbólico en los entornos de la primera infancia. Para obtener más información sobre este proyecto o para participar, póngase en contacto conmigo en [email protected].